Sanat, Resim, Sanat Dersi, Yetenek Sınavları, Güzel Sanatlar
Kadıköy Antikacılar Çarşısı
Adres: Moda Cad. Tellalzade Sk. Çakıroğlu İşhanı Kadıköy - İstanbul
Kitapları süsleme, Osmanlılarda pek gelişmiş bir sanattı. Hattatlar tarafından yazılan el yazmaları, tezhipçilere (müzehhipler) verilir; bunlar her sayfayı yaldızlı çizgilerle çerçeveler, sayfa kenarlarını altın süs motifleriyle süslerlerdi. Bu çalışmanın, işçiliğin adı altınlamak anlamına gelen tezhip idi. Tezhipçiler, aynı zamanda birer minyatür ressamıydılar.
Tezhipler çoğu zaman, devrin üslûbuna göre yapılırdı. Bu tezhiplerde kullanılan süs motiflerine bakarak, Klasik devrin, Lâle Devri veya Barok Devri'nin eserleri kolayca ayırt edilir. Sanatın en yüksek noktasına vardığı Klasik Devirdeki tezhipler, devrin zevkine tamamıyla uygun bir şekilde yapılmıştır. Stilize edilmiş hayvan şekilleri, kıvrık dallar ve geometrik motifler, süslemenin özünü teşkil ediyordu.
Lâle Devri'nde tezhibin görünüşü de değişti. Soyut şekillerin yerini, çiçek motifleri aldı ve bu motifler daha az ağırbaşlı hale geldi. Bu değişiklik Sultan III. Ahmet devrinde (XVIII. yy. başı) daha belirli olarak görülür.
2009-2010 Güz Yarıyılı
03 Ağustos - 14 Ağustos 2009 - (tatil günleri hariç)Başvuru
24 Ağustos 2009 - Yabancı Dil Lisansüstü Yeterlik Sınavı ( Pazartesi Saat 10:00) YILDIZ YERLEŞKESİ
26 Ağustos 2009 - Başvuru sırasında tamamlanamayan evrakın Enstitüye tesliminin son günü (eksik evrak)
31 Ağustos - 04 Eylül 2009 - Mülakat
11 Eylül 2009 - Kazananların ilanı
14-17 Eylül 2009 - Asıl kayıtları
18 Eylül 2009 - Yedek kayıtları
Trabzon Devlet Güzel Sanatlar Galerisi Müdürlüğü
Adres: Eski Valilik Binası Ortahisar / TRABZON
Müdür: Mustafa Sezgin
Tel: (0 462) 321 57 61
Galerinin demirbaşına kayıtlı 71 adet plastik sanat eseri bulunmaktadır.
1882 yılında Denizli’nin Çal kasabasında doğdu, 1960 yılında İstanbul’da öldü. İlk ve orta öğrenimini kasabasında, lise öğrenimini İzmir’de yaptı. Askeri okulda okumak için İstanbul’a geldi. Burada parasını çaldırıp zor durumda kalınca çalışmaya başladı. Bir resim öğretmeninden ve ressam Roben Efendiden resim dersleri aldı. Şeker Ahmet Paşa’nın oğlu İzzet Bey ile tanıştı ve arkadaşının yardımıyla Sanayii Nefise Mektebine girdi (1906). Altı yıllık okulu üç yılda bitirdi ve devlet tarafından Paris’e gönderilerek, Fernand Cormon’un atölyesinde öğrenimini sürdürdü (1910-1914). 1. Dünya Savaşı’nın başlamasıyla yurda döndü. Sanayii Nefise Mektebinde Vallaury’nin yardımcısı oldu. Atölye öğretmeni olduktan sonra, 1947’de emekli oluncaya kadar bu görevde kaldı. Devlet Resim ve Heykel sergilerine aralıklı olarak katıldı. Ölümünden bir yıl sonra, Ankara Türk-Amerikan Derneği’nde son toplu sergisi açıldı (1961). Güzel Sanatlar Birliği’nin kurucularından biriydi.
Devamını okuKeçe; Hayvansal liflerden genellikle yünün ısı, nem, basınç altında, sabun, yağ, asit vb. yardımıyla birbirlerine kenetlenmelerini sağlayarak oluşturulan dokudur (Kaya, 1978).Türk el sanatlarının en eski tekniklerden biri olan tepme keçecilik Orta Asya'dan 11. yüzyılda batıya göç eden Türkler tarafından diğer sanatlarla birlikte Anadolu'ya gelmiş, günümüze kadar ulaşmıştır.
Türklerin günlük yaşamında önemli bir yeri olan "keçe" sözcüğü, "kidhiz / kidiz / kiz / kiiz / kiyiz" şeklinde adlar almıştır.Kullanılan bu tekniğin ilk örnekleri Uygur dönemine ait örneklerde görülmektedir.Tepme keçe veya fabrikasyon olarak üretimi yapılan keçe yapımında, koyun yünü dışında tavşan, yünü, deve yünü, tiftik, keçi kılı da kullanılmaktadır.
Yünün elle veya makinelerle atılarak, genellikle doğal yün renginin (beyaz, siyah, kahverengi) zeminde kullanıldığı, desenlerin ise sentetik boyalarla renklendirilen keçeler ile oluşturulduğu görülmektedir.Desenlerde çoğunlukla geometrik bezemelerle birlikte figürlü, doğadan stilize motifler de kullanılmaktadır.
Adana Devlet Güzel Sanatlar Galerisi Müdürlüğü
Adres: Hacı Ömer Sabancı Kültür Sitesi ADANA
Müdür: Berrin Usta
Tel: (0 322) 352 46 74
Galerinin demirbaşına kayıtlı 59 adet plastik sanat eseri bulunmaktadır.
Müzelerde Bulunan Desenli Tepme Keçe Örnekleri ile Atölyelerde Üretilen Tepme Keçelerin Çeşitleri, Formları, Renk ve Bezeme Özellikleri
Araştırma kapsamına alınan müzelerde bulunan ve atölyelerde üretilip pazarlanan tepme keçe ürünleri üzerinde yapılan inceleme ve gözlemlerden çok farklı kullanım alanlarına yönelik ürün çeşitlerinin olduğu tespit edilmiştir. Yapılan araştırmalardan müzelerde bulunan tepme keçe ürünlerinin % 11.26'sını seccade, % 4.38'ini kundak, % 3.75'ini yaygının oluşturduğu görülmektedir. Bunları gittikçe azalan değerde kepenek (% 2.5), hayvan keçesi (%1.88), çizme ve patik (%1.88), fes (%1.26), panı (%1.26), sikke (%0.62), arakiye (%0.62), kapı perdesi (%0.62) ve deve ağızlığı (%0.62) izlemektedir.
Tepme keçe atölyelerinde yapılan ve pazarlanan ürün çeşitlerine ilişkin değerlerin incelenmesinden ise; yoğunluğu yaygı çeşidinde ürünlerin oluşturduğu (% 31.26), bunu azalan değerlerle ve sırasıyla paspas, hayvan keçesi, kepenek, seccade, çizme ve patik, sikke, sedir keçesi, yelek, yolluk, heybe çeşidinde ürünlerin izlediği görülür.
Rüştü Onur (1920 -1942. Aralık.2)
Şair. 3.08.1920/“de Devrek“te doğar.Babası bir köy öğretmeni olan Mehmet Emin Onur, annesi Fikriye Hanım“dır. Üç erkek kardeşin(Hüseyin, Saffet) en büyüğüdür. Rüştü Onur, ilköğrenimini yaptığı Devrek I. Mektep“den (Atatürk İlköğretim Okulu) 1.07.1932 yılında iyi derece ile mezun olur. Orta öğrenimine Kastamonu“da başlar, sonra Zonguldak M. Çelikel Lisesi“nde devam eder. Bu sırada (1938) öğrencilik döneminde “ince hastalık”a yakalanır. O yıl okuyamaz. Bir sonraki yıl yeniden okula başlar, fakat bir yıllık özgür yaşam onu okul havasından uzaklaştırmıştır. Okulu bırakır ve Zonguldak Maliye Varidat (Gelirler)Memur Muavini olarak çalışmaya başlar.
SINAVLARDA GEREKLİ MALZEME VE BELGELER:
Ön kayıt yaptıran adayların, ilan edilen tarih ve yerde seçtikleri programın
sınavına girebilmeleri için;
- Ön kayıt sırasında kendilerine verilen Sınav Giriş Kartı,
- Fotoğraflı nüfus cüzdanı veya sürücü belgesi
ile birlikte çizim sınavı sırasında kullanmak üzere 2B kurşun kalem, kalem açıcı,
silgi, gibi malzemeleri getirmeleri gerekmektedir. Adayların sınav sırasında
kullanacakları 50x70 kağıt Sınav Komisyonu tarafından verilecektir.
PROGRAMLARIN SINAV TARİHLERİ VE SINAVLARDA BEKLENENLER:
Bileşik Sanatlar Programı:
Tasarım ve Çizim Sınavı: 24 Ağustos, Pazartesi, 10.00
Verilecek 50x70 cm kağıda, Sınav Komisyonu tarafından belirlenen bir
konuda çözümleyici, yaratıcı, tanımlayıcı bir çizim yapılması istenecektir.
Beş üyeli Seçici Kurul tarafından 100 puan üzerinden değerlendirilecektir.
Fotoğraf ve Video Programı:
Mersin Devlet Güzel Sanatlar Galerisi Müdürlüğü
Adres: Atatürk Parkı İçi MERSİN
Müdür: Servet Türüce
Tel: (0 324) 231 56 21
Galerinin demirbaşına kayıtlı 31 adet plastik sanat eseri bulunmaktadır.Ekim-Haziran Sergi Dönemi içerisinde Resim-Desen Kursları verilmektedir.
Rönesans döneminin önemli isimlerinden Leonardo da Vinci, Michelangelo, Alman Helmuth Von Moltke, Fransız mühendis Arnodin ve meşhur Fransız mimar Joseph Antoine Bouvard’ın, İstanbul için yüzyıllar önce hazırladığı köprü, demiryolu, sokakları düzenleyen plan ve nazım plan projeleri, tarihin tozlu sayfalarında kaldı.
Eminönü Belediyesi tarafından Topkapı Sarayı Müzesi Başkanı Prof. Dr. İlber Ortaylı, Vahdettin Engin ve Erhan Afyoncu’ya hazırlattığı “Payitaht-ı Zemin Eminönü: Bir Dünya Başkenti” adlı kitaptan derlediği bilgilere göre, Fatih Sultan Mehmed zamanında birçok sanatçının Osmanlı Devleti’nde faaliyet göstermesi, oğlu 2. Bayezid’ın da batıyla ilgilenmesinden dolayı bazı Avrupalı sanatkarlar, araştırmalarına maddi destek sağlamak için sultanla temas kurmaya çalıştı. Bunlardan ilki Rönesans döneminin en önemli isimlerinden ressam ve bilim adamı Leonardo da Vinci oldu.
Arapça'da çizgi ya da bir satır yazı anlamına gelen hat sözcüğü, bugün Arap harfleriyle yazılmış güzel el yazısı karşılığı olarak kullanılmaktadır. Hat; güzel yazi sanati olup, yazarlarina hattat denir: Kûfî, Sülüs, Nesih, Muhakkak, Reyhânî, Tevkî', Icâze, Ta'lik, Divânî, Celi, Rik'a, Ma'kili dâhil, bin kadar çesidi vardi. Halicilik, kumasçilik, dericilik, ciltçilik, kitapçilik, tezhipçilik, porselencilik, kehribarcilik, mürekkepçilik, mobilya, sandalcilik da ayri birer sanat dali olarak, her sahada eserler verildi.
Yazıya verilen değer, bütün İslam kültürlerinde hat sanatının çok üstünde durulmasına yol açmıştır. Özellikle Osmanlı kültürü içinde hat sanatı çok ilerlemiş, işlevsel görevinin yanısıra, estetik bir düzeye yükselmiş, adeta batı resim sanatındaki tabloların yerini tutar olmuştur. Gerçek bir tablo gibi çerçevelenerek duvara asılan güzel yazı örneklerinden ünlü hattatların yapıtlarına Osmanlı tarihinde çok büyük paralar ödendiği bilinmektedir. Güzel yazı, yalnız levhalarda değil, bundan başka el yazması kitaplarda, fermanlarda, diplomalarda, cami iç ve dış duvarlarında, çeşitli yapıların yazıtlarında, mezar taşlarında, pencere kapağı ya da kapı kanadı gibi mimarlık ögelerinin üstlerinde, halı bordürlerinde, kutu, vazo, tabak gibi gündelik eşyada da kullanılmıştır.
Nakş adı verilen bu resimler bazen duvarları ve tavanları süslemekte de kullanılırdı. El yazmalarına ait resimler genellikle, ayrı bir kâğıt yapılıp kitabın boş sayfasına yapıştırılırdı. Doğrudan doğruya kitabın kâğıdı üstüne yapılmış olanları da vardır.
Son derece hassas ve melankolik olan Türk ressamları, güzeli batılı ressamlardan son derece farklı bir şekilde anlarlardı. Tabiatı en küçük ayrıntılarına kadar taklit etmekle beraber, şekilleri idealleştirirlerdi. Minyatürlerde gülen figürlere hemen hemen hiç rastlanmaz. Bir tablodaki kişiler, daha çok, bir hayal aleminde gibi görünür.
VİZYON
Çağdaş Sanat ve Tasarım eğitimi ve araştırmasında öncü bir Fakülte olmak.
MİSYON
Sanat ve tasarım alanındaki üretimleriyle toplumun kültürel ve sanatsal gelişimine katkıda bulunmak,
Sanat ve tasarım alanındaki bilgi, deneyim ve uygulamaların ulusal ve uluslararası boyutta tartışılması ve pratiğe dönüştürülmesi için ortak çalışma zemini ve katılımcı dinamiklerin oluşmasını sağlamak,
Sanat ve tasarım alanında teorik ve pratik ihtiyaçlara cevap verecek nitelikte lisans ve lisansüstü eğitim programları sunmak.
HEDEF
Yeniliklere açık,
Toplumsal, tarihsel ve kültürel bilince sahip,
Evrensel değerlere katkıda bulunan,
Disiplinlerarası çalışmaya ve ekip çalışmasına yatkın,
Sanat ve Tasarım kavramlarını bilgi ve beceri ile bütünleştirebilen,
Özgün ve deneysel ürünler ortaya koyabilen,
Teknolojik ve bilimsel gelişmeleri yakından izleyen,
11. yüzyıl ortalarından itibaren Anadolu'ya geçmeye başlayan Türk boyları, 1071'de Alparslan'ın Malazgirt'te Bizans ordularını yenmesinden sonra, kısa sürede Anadolu'ya egemen olmuşlardır.
Anadolu Selçuklu kültür ve sanatı Şamanizm, Maniheizm ve Budizm gibi inanç sistemlerinden İslam dinine geçişi gösteren ve maddi niteliklerden manevi niteliklere doğru değişen özelliklere sahip olması bakımından ayrı bir önem taşımaktadır.
2017-2018 İnönü Üniversitesi Özel Yetenek Giriş Sınavları Takvimi açıklandığı zaman sanatdersi.com sitemizde yayınlanacaktır.
Özel yetenek sınav giriş tarihlerini ve özel yetenek sınavlarına giriş koşullarını öğrenmek için sitemizi takip etmeye devam edin.
Sınavlarınıza hazırlık döneminizde başarılar dileriz...
Uygur hanlığının vârisi sayılan Karahanlı devletinde edebiyat dili Uygur-Karluk ve Oğuz-Kıpçak dillerine dayanıyordu. Edebiyatın biçim, tür ve nitelikleri ise, büyük ölçüde Arap ve İran edebiyatlarından etkilendi. Bozkır kültüründen geçiş aşaması olan bu dönemin en önemli eserleri, Kaşgarlı Mahmut'un "Divan-ı Lügat-it Türk" ü ile Yusuf Has Hacip'in "Kutad gu Bilig" idir. Karahanlı dönemi Türk ağızlarının zengin bir sözlüğü olan Divan-ı Lügat-it Türk'de yazar, sözlükleri açıklarken dörtlüklerden oluşan hece vezniyle destan, ağıt, lirik şiir türünde örneklere, atasözlerine yer verir. Sergilediği anonim eserler arasında, tek şair olarak da, Çuçu'nun adını anar.
Kutad gu Bilig aruz vezniyle ve mesnevî, kaside gibi İslâm edebiyatının ortak özellikleri kullanılarak yazılmıştır. Devlet yönetimi, İslâm dini ilkelerine uygun biçimde iyi insan olma yollarını, ahlâk kurallarını konu edinir. Yer yer toplumsal hayatı, kurumları, folkloru ve inançları dile getirir.
Ahmet Yesevî'nin tasvvuf düşüncesiyle temellenen "Divan-ı Hikmet" i, bazıları aruz, bazıları da hece vezninde söylenmiş şiirlerden oluşur.
Kültür ve Turizm Bakanı Ertuğrul Günay, Osmanlı Devleti’nin 380 yıl idare merkezi ve resmi ikametgahı olarak kullandığı Topkapı Sarayı’nı çevreleyen “Suru Sultani”nin bir bölümünün restorasyonunun başlaması dolayısıyla düzenlenen törene katıldı.
Bakan Günay, törende yaptığı konuşmada, herkesin Sevgililer Günü’nü kutlayarak, “Havanın bu kadar kapalı ve yağışlı olduğuna bakmayın. Bugün insanın güneşi hissetmesi gereken bir gün” diye konuştu. Sevginin, “insanların birbirini anlamasını ve insanın yüreğinde başkası için iyilikler düşünmesini sağlayan çok özel bir duygu olduğunu” dile getiren Günay, sevginin aynı zamanda barışı, başkalarını anlamayı, fedakarlığı çağrıştırdığını ifade ederek, “Bizim de bu duygulara çok ihtiyacımız var. Empatiye, birbirimizi anlamaya, fedakarlığa, dayanışmaya çok ihtiyacımız var. Sevgililer Günü’nün, ülkemizdeki gerginlikleri azaltmasını, bütün insanlık içindeki sevgiyi çoğaltmasını, dünyamıza barış getirmesini temenni ediyorum” dedi.
DUYSAL TASARIM PROGRAMI
Programı Yürütücüsü: Yrd. Doç. Dr. Koray Sazlı
Yürütücü yardımcısı: Öğr. Gör. Uğur Gülbaharlı
Egitim Süresi: 4 Yıl
VİZYON
- YTÜ´nin bilim ve sanatta öncü üniversite vizyonu ile özdeş, nitelikli
ve sürekli geliştirilen bir eğitim planlaması doğrultusunda müzik
entelektüelleri yetiştirmek.
MİSYON
- Müziğin bilimsel, yapısal, estetik, toplumsal, tarihsel, teknolojik
boyutlarına ilişkin bilgi ve becerileri kazandırmak.
- Geleneksel yöntemlerle çağdaş anlayış ve teknolojiyi
bütünleştirebilecek araştırmacı, yaratıcı, yenilikçi, paylaşımcı, etik
değerlere saygılı, disiplinlerarası çalışma düşüncesini özümsemiş,
alanındaki gelişmeleri dikkatle izleyen, besteci, müzikbilimci, müzik
kuramcıları ve müzik teknolojisi uygulayıcıları yetiştirmek.
- Meslek adaylarını, bilim ve sanatta öncü bir üniversite vizyonu
uyarınca, nitelikli ve sürekli geliştirilen bir eğitim planlaması
doğrultusunda yetiştirmek.
HEDEF
- Eğitim sürecinde mesleki deneyim kazanmak.
- Mesleki sorumluluklara sahip olmak.
- Etik ve estetik değerleri haiz bir mesleki konum edinmek.
- Sosyal dönüşümlere uygun meslekî stratejiler geliştirebilmek.
- Kimlik değerlerini tanıyan ve önemseyen bir sanat bilinci taşımak.
13. yüzyıl sonlarında Eskişehir yöresinde küçük bir beylik olarak ortaya çıkan ve Asya, Avrupa, Afrika kıtalarında yayılarak bir dünya imparatorluğu durumuna gelen Osmanlı döneminde; "farklı kültürlerin sentezinden oluşan, üstün bir sanat anlayışına ulaşılmıştır. Böylece Türk Sanatında Klasik Dönem olarak bilinen dönem başlamıştır.
Selçuklular döneminde kurulan Ahilik teşkilatının; esnaf ve sanatkarlara yönelik olumlu çalışmaları; Osmanlı döneminde yerini Loncalara bırakmıştır. Loncalar, toplumsal yaşantıdaki sosyal ve ekonomik sorunların çözümlenmesinde rol oynamış ve çeşitli iş kollarında kendi gelenek ve görenekleri doğrultusunda faaliyetlerini sürdürmüşlerdir. Bu bakımdan debbağlar, kunduracılar, saraçlar, keçeciler gibi bir çok alanlarda uğraşı gösterenler loncalar arasında özel bir yere sahip olmuşlardır.
Nitekim bu dönemde Türk teknolojisini, toplumsal yapısını, siyasi ve ekonomik etkinliklerini ve sanatsal çalışmalarını ortaya koyması bakımından önemli bir yeri olan "Osmanlı Şenlikleri"nde çeşitli esnaf loncaları arasında keçecilere de yer verilmesi bu bilgileri tamamlamaktadır.
Bitkilerin tohumlarından, saplarından, yapraklarından veya meyvelerinden elde edilen lifleridir.
Dünyada bulunan bitkisel liflerin sayısı 2000'in üzerindedir. Ancak bu çok çeşitli bitkisel liflerin pek çoğunun ekonomik önemi olmasa da, yöresel gereksinimleri karşılamak için hala kullanılmaktadır.
Bitkisel lifler, bulundukları bitki organlarına göre; 1. Tohum Lifleri (pamuk - asclepias), 2. Sak Lifleri (Keten - kenevir - jüt), 3 . Yaprak Lifleri (sisal - abaca), 4. Meyve Lifler (Hindistan Cevizi lifi, Lif Kabağı) olarak sınıflandırılabilir.
1. Tohum Lifler
Pamuk: Günümüzde pamuk liflerinden; iplik, dokuma, triko sanayinde, yatak, yorgan, yastık gibi ev eşyalarının dolgu materyali, döşemecilikte kıtık olarak, yapay ipek, dumansız barut, vernik, cila, yapay deri, selüloz sanayinde yararlanılmaktadır. Tohumlarından; bitkisel yağ üretiminde, sabun, yağlı boya yapımında, muşamba, plak, kağıt hamuru, küspesinden hayvan yemi, gübre olarak yararlanılmaktadır.
Pamuk ülkemizde başta Çukurova olmak üzere Akdeniz, Ege bölgesinde yoğun olarak yetiştirilmektedir. Elle veya makine ile hasat edilen pamukların lifi tohumlarına yapışıktır. Çırçırlama adı verilen işlemle lifler temizlenerek kullanılır hale getirilmektedir.
Tatbiki Güzel Sanatlar Yüksek Okulu öğretim programlarında yer alan, temel sanat eğitimi derslerinin önemi giderek daha belirgin durum göstermektedir. Özellikle sanat öğretimi yapılan kurumlarda, sanat dilinin öğretisinin yapıldığı bu dersler topluluğu, duyduğumuz gereksinme ve uzun süreli tartışmalar sonucunda, Temel Eğitim Bölümü adı altında diploma vermeyen bir hizmet bölümü olarak 1996 tarihinde kurulmuştur. Kuruluşunda, Temel Sanat Eğitimi Ana Sanat Dalı ve Sanat Kuramları Bilim Dalı olarak iki dal halinde yola çıkan bölümün amacı; Sanat ve Kültür ikileminin bir bütünlük içinde dört yıllık lisans öğretimi sürecinde öğrenciye doğru aktarılmasıdır.
Devamını okuSeramik -Cam Bölümü iki Anasanat Dalından oluşmaktadır.
1 - Seramik Anasanat Dalı
1.1. Endüstriyel Seramik Tasanmı sanat dalı
1.2. Serbest Seramik Tasanmı sanat dalı
2 - Cam Anasanat Dalı
1.1. Serbest Cam Tasanmı sanat dalı
1.2. Endüstıiyel Cam Tasarımı sanat dalı
Seramik Cam Bölümü, merkezi İsviçre'de bulunan Unesco'ya bağlı Uluslararası Seramik Akademisi (LA.C.) üyesidir. Seramik Cam Bölümü bu Akademiye kabul edilmiş, dünyadaki ender öğretim kurumlarından birisidir. Seramik-Cam Bölümü'nde Lisans, Yüksek Lisans ve Sanatta Yeterlilik eğitimi verilir. Özgün seramik ve cam sanatçılarının yanı sıra bu dallarda estetik ve teknik nitelikleri; endüstri için gerekli olan tasarımcılan da yetiştirmeyi amaçlar. Birinci sınıfta eğitim: Temel Sanat Eğitimi, Seramik Temel Sanat Eğitimi, Alçı Şekillendirme, Teknik Resim ve diğer kültür dersleri,
Valör Sanat Galerisi
Adres: Horasan Sok. No 17/A Gaziosmanpaşa - Ankara
Tel: (0312) 437 08 78
Aprodie Sanat Galerisi
Adres: Hürriyet Bulvarı No:5/1 Çankaya - İzmir
Tel: (0232) 483 04 43
Amaç:
Sanatta Yeterlik Programı, özgün sanat yapıtları geliştiren, temel eserler üzerinden uygulama ve araştırma yapabilen; yeni kavramları çağdaş sanat yöntemleri ile sorgulayarak kuramsal düzlemde irdeleyen akademisyen ve sanatçıları yetiştirmeyi amaçlamaktadır.
Vizyon:
Günümüz sanatına ulusal ve uluslararası düzeyde katkıda bulunacak araştırmacı; deneysel, yenilikçi, eleştirel düşünceye açık sanat pratiklerini geliştirmek.
Misyon:
Sanat ve tasarım kavramı, günümüzde interdisipliner bir yapıya ulaşmıştır. Bu bağlamda düşünsel ve sanatsal alt yapının hazırlanması, ortak temel kavramlar üzerine çalışmayı gerektirmektedir. Bu gereksinimi karşılamak için Sanat ve Tasarım Fakültesi yukarıda sözü edilen çerçevede Sanatta Yeterlik Programını uygulamayı misyon edinmiştir.
Sanatta Yeterlik Programı Yürütücüsü:
Doç. İnci Eviner
0212 383 27 19
SANAT YÖNETİMİ PROGRAMI
Program Yürütücüsü: Yrd.Doç.Dr. Emine Önel Kurt
Eğitim Süresi: 4 Yıl
Sanat Yönetimi Programı sanat eserini kurumsal düzeyde tanımlamak,
sanat ürününün kamuya sunulması sürecinde organizasyon,
tanıtım, kurulum tekniklerini uygulama ve
sanat kurumları işletmeciliği bilgi becerisini kazandırma amacı taşımaktadır.
Program sanat anlayış ve bilgisine sahip yönetici adayları yetiştirmektedir.
Sanat Bölümü Sekreterliği:
+(90) 212 383 2699 - 19
Londra Müzesi arkeologları, ünlü İngiliz yazar William Shakespeare’in eserlerinin ilk kez sergilendiği tiyatronun kalıntılarını buldu.
Arkeologlar, basitçe “Tiyatro” dedikleri açık hava oyun alanının, Shakespeare’in ilk kez oynadığı ve daha sonra eserlerinin sahneye konduğu tiyatro olduğunu söyledi.
Londra’nın da ilk tiyatrolarından olan söz konusu yerin 1576 yılında açıldığı, ancak kira sorunu yüzünden söküldüğü ve 1599 yılında Thames nehrinin güneyinde “The Globe” olarak yeniden inşa edildiği belirtildi.
Artemis Sanat Galerisi
Adres: Halaskargazi Cad. Saksı Sk. 2.Kat Şişli - İstanbul
Tel: (0212) 232 09 20
İstanbul Devlet Güzel Sanatlar Galerisi Müdürlüğü
Adres: İstiklal Cad. No:209/49 BEYOĞLU/İSTANBUL
Müdür: Ayla Yılmaz
Tel: (0 212) 243 30 53
Ekim-Haziran Sergi Dönemi içerisinde Resim-Hazırlık Kursları verilmektedir.
Tepme keçe ürünleri desenli veya desensiz üretilmektedir. Desenli tepme keçe üretiminde desen hazırlama işlemi dışında uygulanan tüm işlemler desensiz çeşitleri ile aynı sırayı izlemektedir.
Desenli tepme keçe üretimi ön işlemler, keçeleştirme ve bitirme işlemleri olmak üzere üç aşamada tamamlanmaktadır.
Ön İşlemler
Yünün Hazırlanması
Ülkemizde koyunlar genellikle yılda Nisan, Temmuz veya Ağustos olmak üzere iki kez kırkılmaktadır. Keçe ustalarınca; keçe yapımı için ikinci yani Temmuz ve Ağustos aylarında kırkılan yünün, daha elverişli olduğu belirtilmektedir.
Kırkından önce veya kırkımdan sonra yıkanan yün elyafı keçe üreticisine temiz olarak getirilmektedir. Bu nedenle keçe yapım atölyelerine ulaşan yüne uygulanan ilk işlem, yünün kalitesi veya rengine göre ayrılmasıdır. Bu seçim veya ayrım işlemi genellikle gençler veya yaşlılar tarafından yapılmaktadır.
Renklerine ve kalitesine göre ayırma işlemi tamamlanmış yün lifleri terazi veya kantarda tartılarak ağırlığı belirlenir. Daha sonra üretimi planlanan keçenin çeşidine ve boyutlarına göre gerekli olan miktarda ayrılan elyafın atılması yani kabartılması işlemine geçilir.
Beksav Sanat Galerisi
Adres: Osmanağa Mah. Kırtasiyeci Sk. 21 Kadıköy - İstanbul
Tel: (0216) 349 91 55
Adaylardan İstenen Belgeler:
- 2009 ÖSS Puan Belgesi aslı ve fotokopisi,
Başvurularda;
° İletişim Tasarımı Programı için en az 250 ÖSS ham puanı,
° Bileşik Sanatlar Programı için en az 230 ÖSS ham puanı,
° Fotoğraf ve Video Programı için en az 230 ÖSS ham puanı,
° Sanat Yönetimi Programı için en az 230 ÖSS ham puanı,
° Duysal (Ses) Sanatları Tasarımı Programı için en az 230 ÖSS ham puanı
° Müzik Toplulukları Programı için en az 230 ÖSS ham Puanı,
° Dans Programı için en az 220 ÖSS ham puanı gerekmektedir.
- 2 adet vesikalık fotoğraf (kurallara uygun).
Sınav sonuçlarının değerlendirmesi
Bileşik Sanatlar Programı:
Tasarım ve Çizim Sınavı puanına % 3 OÖBP eklenecek ve toplam puana göre sıralama yapılacak, eşitlik halinde sırası ile Tasarım ve Çizim Sınavı ve ÖSS puanlarına bakılacaktır.
Fotoğraf ve Video Programı:
Desen (Bezeme)
Bir kültür dili olan simgeler, yaşam biçimi, çevre şartlarına göre oluşan biçimsel sanatın kaynağı olmuşlardır.Halkbilim çalışmalarında çok önemli yeri olan bu sembolik biçimler, yer aldığı toplumun kimlik göstergeleridir.Simgeler çeşitli şekillerde yaşamış, değerlendirilmişlerdir.
Türkler Anadolu'ya gelişlerinde, anayurttaki gibi boy, oymak veya cemaatler halinde ki yaşantılarına devam ettirmişlerdir.Çeşitli inanmalardan sonra Müslümanlığı kabul etmiş olan Türk toplumu, bu geçişte Anadolu'da hala eski inanmaların, mitolojilerin izleri olar sembollerin, eski inançlarına dayalı anlamları kaybolan izleri, günümüzde salt süslemeye dönüşerek halk arasında hala yaşamaktadır.Süslemede temel öğe, ana tema motiftir. Anadolu'da motif; im, yanış, nakış gibi bölgelere göre değişik isimler almaktadır.
Geleneksel sanatların hemen her dalında kullanılan yere, amaca, iletilmek istenen mesaja göre; Bitkisel (ağaçlar, çiçekler, meyveler vb.), hayvansal (kuşlar, kelebek, at, yırtıcı, yılan, akrep vb.), nesneli (günlük kullanım araç - gereçleri vb.), figüratif (organlar, günlük olaylardan, kişilerden esinlenilerek vb.) bezemeler görülmektedir.
Renk - Boyama
DANS ANASANAT DALI
Yürütücü: Öğr. Gör. Ayrin Ersöz
Eğitim Süresi: 4 Yıl
VİZYON
- Çağdaş dans alanında nitelikli ve yaratıcı dansçı,
koreograf ve eğitmen yetiştirmek.
MİSYON
- Çağdaş dans tekniklerinde uluslararası düzeyde etkili eğitim anlayışı sunmak.
- Çağdaş dans alanında pratikte ve kuramda yetkin anlayışı geliştirmek.
- Sanat üretiminin temel alındığı eğitim misyonu yüklenmek.
HEDEF
- Öğrencilerin dansçı, performansçı, koreograf ve eğitmen olarak
kendi sanat alanlarında yetkinleşmelerini sağlamak.
- Bireysel yaratımlarını desteklemek.
- Disiplinlerarası anlayışı özümsetmek ve bu anlayışı sanat üretimine aktarmak.
- Eleştirel düşünceyi sanat üretimine aktarabilmek.
Erişim:
Öğr. Gör. Ayrin ERSÖZ
e: ayersoz@gmail.com
t: +90 212 3832707
f: +90 212 2364180
Boyaları palet üzerinde karıştırma ve bu karışığı tuval üzerine sürme işi fırçalar aracılığı ile oluşur. Yağlı boyada kullanılan fırçalar biçim ve türlerine göre iki bölüme ayrılırlar
a) Biçimlerinme göre
1-) Ucu sivri olan fırçalar
2-) Ucu yassı olan fırçalar
3-) Ucu toparlak olan fırçalar
Bunların kullanılışları tabloda yapılması arzu edilen işe göre değişir.
Mimar Sinan'ın Selimiye Camii'nin kubbesini o genişliğe oturtmak için 13 bilinmeyenli bir denklemi matematiğin bilinen 4 ana işleminden farklı beşinci bir işlem bularak çözdüğü söylenir.
Ayrıca minarelerin şerefelerine çıkanların yolda birbirlerini görmemeleri ise büyük bir dehanınürünüdür.
Almanlar aynı sistemi meclislerinin önündeki dev kürede kullanmışlar. Mimar Sinan bu sistemi 2 metre çapındaki minarelere yüzyıllar önce monte edebilecek bir dehadır.
Almanların dehası ise, o çirkin metal yığınına Selimiye'den fazla turist çekebilmelerindedir...
Malzemeleri genellikle yün, çok kere pamuk ipliğidir.Koza oyaları gibi oyanın bir kısmı iğne veya tığ ile örülmektedir.Yünlerden yapılmış motifler iğne veya tığ ile işlenmiş kısma dikilerek meydana getirilmektedir.Motiflere göre istenen şeklin verilmesi için zamk, kitre veya bunların yerini tutan yapıştırıcı bir madde ile ıslatılarak şekillendirilmektedir.
Devamını okuZanaat
Endüstri çağı öncesinde el işçiliğine dayanan her türden üretim için kullanılan zanaat sözcüğü, ayakkabıcılıktan taşçılığa, seramikçilikten dokumacılığa kadar her türlü etkinliği ifade etmektedir.Sanatsal etkinliklerin güzel sanatlar, zanaatlar olarak iki ana grupta değerlendirilmesi Rönesansta ortaya çıkmıştır.
Daha öncesinde hem sanatlar tek bir genel kategori içinde toplanmış bulunuyordu.20. yüzyıla kadar güzel sanatlar dışında kalan tüm beceriler "zanaat" olarak adlandırılırlar, ikinci derecede bir önem kazandılar.Böylesi bir "zanaat" anlayışının, varlığından ötürü, bugün üstün sanatsal kaliteye sahip olduğu kabul edilen, örneğin maden işleri, ahşap oymacılık, halk mimarisi ürünleri dikkate değer nitelikte görülmemiştir.
Benzer gelişmeler Türkiye'de de gözlenebilir.19. yüzyılın ortalarına değin, Türkiye'de de sanat - zanaat ayırımı gibi yapay bir bölümlendirme söz konusu değildir.Batılı anlayışta sanatın, bununla bağlantılı olarak güzel sanatlar kavramının gelişiyle birlikte, aynı tutum ortaya çıkmıştır.Bu kavram karşılığında Türkçe bir sözcük mevcut olmadığı içinde Arapça kökenli "zanaat" sözcüğü, tümüyle kuraldışı olarak türetilmiştir.
Tepme keçecilik sanatında yakın zamana kadar basit el araçları kullanılmıştır. Teknolojik gelişmelerin tepme keçecilik alanına getirdiği yenilik hallaç makinaları ile keçe tepme makinaları olmuştur.
Günümüzde tepme keçe atölyelerinde kullanılan araçlar şu şekilde sıralanabilir:
Yay ve Tokmak
Hallaç makinalarından önce yünün atılması işleminde kullanılan temel araçlardan birisidir. "Yay; Dut ağacı dalının yaş iken U biçimine yakın duruma getirilmesi ve iki ucu arasına hayvan bağırsağından yapılan ve kiriş adı verilen bir ipliğin gerilmesi ile elde edilir. Mucidinin Hallac-ı Mansur olduğu söylenilen bu aracın annep ağacından yapılmış bir de tokmağı vardır. Tokmak yaya vurulmak suretiyle yünün kabartılması (atılması) sağlanır". İnsan gücü ile kullanılan yay ve tokmak su gün yerini hallaç makinalarına bırakmasından dolayı yünün atlıması işlemi daha kısa sürede ve seri şekilde gerçekleştirilmektedir.
Kalıp
Desenli ve desensiz keçe yüzeylerin elde edilmesinde kullanılan, değişik boyutları bulunan, hasır örtülerdir.
Kalıpleş veya Kalıpgeç
Lebriz Sanat Galerisi
Adres: Eytam Cad.16/2 Nişantaşı Nişantaşı - İstanbul
Tel: (0212) 240 22 82
Konya Devlet Güzel Sanatlar Galerisi Müdürlüğü
Adres: Mevlana Alanı No:67 Karatay / KONYA
Müdür: Nilüfer Soylu
Tel: (0 332) 352 09 29
Galerinin demirbaşına kayıtlı 35 adet plastik sanat eseri bulunmaktadır.
Dam Bilkent Sanat Galerisi
Adres: Bilkent Plaza, Ankuva Alışveriş Merkezi Yanı Bilkent - Ankara
Tel: (0312) 266 30 60
Koza ve yün oyalarıyla aynı tekniktedir, motifler renkli mumlarla hazırlanmaktadır.Isıdan ve fazla el değmesinden dolayı bozuldukları için çeşitlerine ulaşılamamaktadır.Gelin başlarında en güzel örneklerine rastlanmaktadır.
Devamını oku